Väärennökset ja mahdolliset huijaukset: 7 taideteollisuuden mestariväärentäjää
Viestit
Juuri se, mitä hän halusi, vaikkakaan ei halunnut, oli löytää kirkkokuvia, kopioida niitä ja luoda omaa taidetta. Vaikka hänen asemansa aikakauden lahjakkaimpien suunnittelijoiden joukossa oli nyt suomi-casinos.com näkymä turvattu, Michelangelo ei saanut suurimpia tuloja moneen vuoteen. Taloudellisesti, vaikkakaan ei, teosten ja/tai valuutan puute ei ollut muusikolle ensisijainen asia. Kun hän sanoi Condiville elämänsä loppupuolella: "Olisinpa kuinka syvällä ollut, aina on ollut olemassa niin negatiivinen ihminen." Heidän anatomian hallintansa, hänen omistautunut lähestymistapansa suunnitteluun ja hänen vahva tietämyksensä ihmistuntemuksesta asettivat uusimmat standardit.
Kuinka kauan Michelangelolta kesti maalata tuore Sikstuksen kirkko?
Michelangelolla oli suloinen pomeranialainen kumppani, jonka kanssa hän hallitsi kuninkaallisia. Uskotaan, että heidän koiransa istui silkkituella nauttien opiskelusta työskennellessään Sikstuksen kappelissa. Hänen pomeranialaisesta tiedetään hyvin vähän, kuten heidän nimestään, mutta Michelangelo jää historiaan yhtenä ensimmäisistä pomeranialaisista pariskunnista. Vuoden 1527 kapinassa Firenzen uusimmat omistajat poistivat Medicien perheen uusimman hallinnon tukeakseen suuria tasavaltalaisia järjestöjä. Vaikka Michelangelo oli uusien Medicien palveluksessa, hän tuki uusimpia hallitsijoita, mikä antoi hänelle vankan puolustuskannan.
Aika hajaantua
Pyhät perheenjäsenet, laulajan ainoa valmis paneelimaalaus, on Agnolo Donin tilaama (mikä antaa sille identiteetin) juhlistamaan heidän suhdettaan Maddalena Strozzin, vanhan toscanalaisen perheen tyttären, kanssa. Vauvan Pyhän Johanneksen uusi esittely viittaa siihen, että se oli tarkoitettu kertomaan Maddalenan raskaudesta (uusien pariskuntien ensimmäinen poika, Maria, syntyi vuonna 1507). Lisäksi kasvitieteilijät ovat tunnistaneet uuden pensaan säilytetyksi, koska hyvä klitoriapensas, kuten Marian letit, on hedelmällisyyden symboli. Isän rakastavan katseen vaikuttamien numeroiden uusi intiimi arkuus korostaa uutta intohimoa perhettä ja jumalallista rakkautta kohtaan, symboloiden uusimpia kristinuskon vastakohtia. Viisi alastonta miestä historiassa puolestaan symboloivat pakanoita, jotka odottavat lunastusta.
Jeesus on enkelien ja kerubien keskellä, kaikki punaisen affektin sisällä. Jos olet tyttömäinen hahmo, nimeltään Eeva (vanhin tyttö) tai Sofia (ymmärryksen symboli), katsoo pois kiinnostuneena pois Jumalan alahihasta. Aadamin perässä uusi vihreä reunus, jolla hän makaa, sekä vuoristoinen tausta muodostavat vahvan diagonaalin, joka keskittyy uuteen osaan kuolevaisen pojan ja taivaallisen Jumalan välillä. Näin ollen uuden katsojan katse kiinnittyy molempiin hyvyyden käsiin ja Aadamiin, joka on kuvattu päähuoneessa, melkein painavana. Erityispiirteinä mainittakoon uuden punaisen affektin muoto, joka on verrattavissa ihmisaivojen toimintaan, sillä jos uusi laulaja tarkoitti välittää Jumalan aikomusta auttaa Aadamia paitsi herättämään elämän, myös tärkeän läsnäolon tietoisuudesta. Toisin kuin perinteisissä taideteoksissa, hyvyys ei näytetä etäisenä ja kuninkaallisena, itsenäisenä ja enemmän kuin kuolevainen poika.
Rafaelin terävyyden ja alastonkuvien koristelun taidon vuoksi Michelangelo syyttää häntä omien töidensä kopioinnista. Vaikka Rafael myönsikin jonkin verran olevansa Michelangelolle taloudellisesti kiitollinen, hän paheksui vihamielisyyttään häntä kohtaan ja vastasi maalaamalla uuden laulajan mököttävine kasvoineen Herakleitoksen muotoon heidän suurimmassa freskossaan Ateenan ulkopuolella sijaitsevassa instituutiossa (193). Michelangelo opiskeli pronssiveistäjä Bertoldo di Giovannin alla ja tutustui hänen kauniisiin muinaisiin patsaisiinsa Lorenzon linnassa. Asiantuntijat sanovat, että tapa, jolla Michelangelo kuvaa uutta profeetta Hesekieliä – hyvänä mutta levottomana, tietoisena mutta epävarmana – symboloi Michelangelon herkkyyttä ihmisen maineen sisäiselle vaikeudelle.
Kuinka kauan sen saavuttamiseen kului, tarvitsitko Michelangelon auttamaan sinua uuden Sikstuksen kappelin maalaamisessa?
Kaikki Amerikan tarinan suuret luvut paikallisista alkuajoista nykypäivään. Varmuuskopioi uudet attribuutiotiedot ja lisää hänet projektisi verkkosivustolle. Mikä yksityiskohtainen kuva Sikstuksen kirkon uudesta taideteoksesta vangitsee renessanssilaulaja Michelangelo Buonarrotin uuden nerouden?
Michelangelo on raivoissaan ja alat uskoa, että on olemassa loistava salaliitto, joka auttaisi sinua tuhoamaan hänet. Itse asiassa mies uskoi, että uuden Pietarinkirkon suunnittelija, Bramante, yritti punoa juonen hänen myrkyttämisekseen. Turhautuneena Michelangelo palasi Firenzeen ja kirjoitti paaville kirjeen, jossa hän ilmaisi tyytymättömyytensä hänen hoitoonsa Roomassa. Vain vuoden kuluttua yrityksen aloittamisesta Lorenzo de' Medici, uusi tosiasiallinen johtaja Firenzestä ja merkittävä taiteen suojelija, pyysi Ghirlandaioa lähettämään parhaat opiskelijansa – Michelangelon ja Francesco Granaccin – uuteen Medicin humanistiseen akatemiaan. Renessanssin Firenzessä oli kukoistava aika, jolloin muusikoita kannustettiin opiskelemaan uusimpia humanistisia tieteitä, täydentäen heidän innovatiivisia pyrkimyksiään, joihin kuului asiantuntemusta antiikin Kreikasta ja Roomasta sekä uskonnoista. Progressiiviset muusikot olivat siirtymässä pois vaaleasta ikonografiasta ja hartaista toiminnasta ja kehittivät renessanssityyliä, joka toisi etualalle humanistisia uskomuksia ja juhlistaisi ihmisen ensimmäistä roolia nykymaailman rajaamisessa.
Brancaccin freskoihin perustuvaa lisätutkintoa on itse asiassa säilytetty museoissa, ja Münchenissä on Staatliche Graphische Sammlung ja Wienissä Albertina. Michelangelo työskenteli koko elämänsä ajan basilikan pääarkkitehtina. Hänen tärkein panoksensa projektiin on hänen työnsä uuden basilikan itäpään kupolin muodon parissa. Hän jätti huomiotta kaikki aiempien, uuden projektin parissa työskennelleiden arkkitehtien tiedot lukuun ottamatta Bramanten alkuperäisiä arkkitehtejä, jotka esimerkiksi halusivat rakennuksen, joka voisi vetää vertoja Brunelleschin suurimmalle kupolille Firenzessä.
Se oli alun perin kardinaali Riarion hyväksymä ja sitä moititti vanhan kuvanveistäjän Praxitelesin kadonneen ruskean veistoksen selitys. Mutta kun Riario näki uuden valmiin osan, hän piti sitä sopimattomana ja hylkäsi sen. Vaikka heidän aiempi versionsa oli ristiriitainen, uusi teos on varhainen todiste Michelangelon nerokkuudesta.
Jokainen mutka, varjo ja ääriviivat vangitsevat inhimillisten ajatusten uusimman spektrin, Daavidin voiton kohoavasta ilosta aina Marian keskustaa repivään masennukseen Pietassa. Esteettisen loiston lisäksi ne kaivautuvat filosofiseen itsetutkiskeluun ja kutsuvat yleisöä pohtimaan elämän, moraalin ja jumaluuden suuria kysymyksiä. Ja hänen valtavan kokoelmansa keskellä ei pidä sivuuttaa keskeneräistä kokoelmaa nimeltä "Vangit" tai "Alistujat". Tällaiset tiedot, jotka ilmeisesti ovat jääneet marmorisiin kehystyksiinsä, tarjoavat kiehtovan katsauksen Michelangelon innovatiivisiin tekniikoihin. Ne toimivat samalla koskettavana muistutuksena siitä, että taide, kuten elämäkin, on yhtä pitkälle viehätyksensä kuin viehätyksensä suhteen. Kun kyse on taideväärennöksistä, emme voi sivuuttaa moraalista huolta siitä, ovatko huijarit oikeutettuja pitämään uusimman historian poissa aiemmilta ammattilaisilta vai eivät.